Growing up in Japan, Rie McCarthy loved kaiseki (traditional Japanese meals featuring simple foods prepared with seasonal ingredients and served in small dishes and bowls). Her parents were pottery afficionados who used both Japanese and international ceramics they’d collected as vessels for enkai (larger meal gatherings). Young Rie found it mesmerizing to watch the shokunin (master craftspeople) working with quiet care on their creations. With these deep roots, it’s no wonder that Rie would eventually find her way to the wheel herself. She first studied and practice handbuilding at Togei Kyoshitsu in New York City, then advanced to wheel throwing classes. When she and her family moved to the Hilltowns of Western Massachusetts, she was able to build out a studio and immerse herself in the joy of what she describes as the “endless possibility of making new things:” from small dishes and cups reminiscent of her childhood in Japan to wall hanging vases, light fixtures, and nature-inspired incense holders, windchimes, and Ojizo san (protective statues). Whether creating soothing tableware or decorative items, Rie aims to create pieces that people can use and enjoy both in their daily life and on special occasions.

 

日本で育ったRie McCarthyは、季節の食材を使ったシンプルな料理が小さな器や皿で提供される伝統的な日本料理の会席(kaiseki)が大好きでした。彼女の両親は陶芸愛好家で、日本や海外の陶磁器を収集し、宴会(enkai)のための器として使用していました。幼いRieは、職人(shokunin)が静かで丁寧に作品を作る姿を見て、魅了されていました。このような深いルーツを持つRieが、最終的に自分自身でろくろに向かうようになるのは当然のことでした。彼女はニューヨーク市の陶芸教室(Togei Kyoshitsu)でまず手びねりを学び、その後ろくろ成形のクラスに進みました。彼女と家族がマサチューセッツ州西部のHilltownsに移り住んだ際、自分のスタジオを構えることができ、新しいものを作る「無限の可能性」と彼女が表現する喜びに没頭しました。彼女の作品には、日本での子供時代を思い起こさせる小さな皿やカップから、壁掛けの花瓶、照明器具、自然からインスピレーションを受けたお香立てや風鈴、そしてお地蔵さん(保護の像)などが含まれます。穏やかなテーブルウェアや装飾品を制作する際、Rieは、日常生活や特別な機会の両方で使い楽しんでもらえる作品を作ることを目指しています。